電影難看

A Perfect Getaway是關於一對新婚夫婦去度蜜月的故事,而這對夫婦中的先生就是一位編劇,可惜本劇的編劇雖然似乎很喜歡編劇,不過也跟劇中主角一樣,是差勁的假冒編劇.

劇情的發展有許多種可能,可是最基本的就是不能惹惱觀眾,也就是不濫用編劇的全知觀點.在發展劇情走向結局的時候,不光只是能夠自圓其說,而是要能夠基於先前呈現的內容,也就是讓先前跟之後的情節同樣都有意義,而不能是前是今非,或是前非後是,這種自相矛盾的觀點. 而這部電影就犯了這種毛病. 編劇自以為很聰明的在結尾轉移視角的觀點,忽然換了一個角色的觀點來描述故事,對事實來說,描述的是同一個事實,似乎合情合理,沒有什麼問題. 問題是在看電影不是在看新聞報導,了解事實的真相,而是在聽故事,重點在享受劇情逐步推升到結局的過程,而非在了解事實,所以一則謀殺案,重點不,如果是看新聞的報導,重點在兇手是誰,不倫何時揭露這事實都無所謂,但是故事就不是這樣了,這各揭露必些基於先前的安排,如果只是從中忽然揭露,那先前的安排就是不相干的了.


可疑的敘事者觀點並不是不能安排,如果這部電影能夠一開始就以多對情侶的觀點穿插,讓觀眾同時看到不同對情侶互相猜忌的心路歷程,同時保持一定的懸疑,這樣到最後, 不論選擇哪一對當兇手都是可以接受的. 可是如果一開始就選擇其中一對扮演敘事者的角色,從她們的角度看這整個事件,那麼忽然在結局前轉成其他人的觀點,就變得很奇怪了,因為觀眾從一開始就從不相干視角看了大半,而同時也沒有被告知那完全被省略的另一個角度. 也就是整個電影變成兩個一半的故事,前半段是這對情侶的故事,結局前變成後半段是另一對情侶的故事.兩個故事都講到一半,我們聽了前對情侶怎麼懷疑,但我們不知道她們怎麼面對最後的衝突,而我們見到另一對情侶怎麼面對衝突,卻不知道她們走到這一部之前抱著怎樣的觀點. 因為結構的缺陷,觀眾聽完整故事的需求沒有被滿足,因此當然對電影不滿.

愛情喜劇裡面,我最喜歡的一種類型就是這種沒有人不值得愛的電影, 這種愛情電影的主軸就是不管是又笨又醜又呆還是個性怪異充滿怪癖等等,通通都可以找到喜歡的另一半.對於非自願單身,或是苦嘆不知道這世上還有沒有屬於自己的命中注定的那個人,這種影片真是最好的勵志片.

這片鯊魚愛老鷹也是這樣的故事,兩個怪咖,終於找到心愛的人. 可惜除了幾個精采的片段,許多地方都落入不好笑的冷場. 但是不知道為什麼,在螢幕上看到兩個相對長相平凡的人相愛,總是比看到俊男美女陷入熱戀更能讓人擠出兩三滴眼淚. 兩顆星不特別推薦.

老實說,成龍的新作The spy next door 鄰家特務,是不難看的電影.動作場面雖然老套,但是仍有成龍貫有的趣味,尤其場景移到日常生活的領域,讓成龍隨手拿來都是武器的打鬥特點更有趣味.而一版一眼的文弱書生或是中年老頭化身武藝精湛的特工或是拯救世界的英雄,更是觀眾百看不厭的老梗,超人,蜘蛛人,阿諾的真實謊言等等,都是這樣的電影.

可惜的是,這部鄰家特務少了點現代感,故事情節好像跟現在時事扯不上關係,無法扯上什麼話題性,既不談恐怖份子,也不談中國崛起,也不碰種族刻板印象,甚至學校霸凌等等,也難怪感覺片商購買意願不是很強烈,根本看不出什麼非看不可的元素,也因此推測最多吸引到成龍的基本盤而已.

推薦只要是成龍出品必看的人看看,其他的人,就等幾個月後有意無意在電視電影台中隨便看看吧.

之前的文章曾經提到,台灣最值得拍的莫過於族群兩岸等議題的電影了. 艋舺這部電影有許多可談之處,不過最成功的地方在於選了一個台灣人最切身的議題,近數百年來,台灣在心態上要面對西風東漸的思想挑戰, 具體的衝突就是如何面對形勢比人強的外來勢力了. 也因此,雖然本片對這個話題的立場並不新鮮,也沒有提出太獨到的見解,但是引起廣泛的注意似乎是必然的.

在描寫因應西風東漸這件事上,電影最鮮明的比喻就是那句「槍，是下等人的武器」,一方面鄙視西方科技,但是又畏懼於他的威力.而在劇情上,槍是電影裡面兩場大屠殺的勝負決定點. 這種既看不起,又打不過的心態, 或是嘴裡說那是三小, 手裡卻拿著三小的做法, 在這部電影裡面呈現的很鮮明. 而電影對抵擋時代巨輪前進的人也是極盡諷刺, 這幾場幫派大械鬥都是在廟口發生,輸的一方雖然篤信廟中神祇,卻也只能在神明跟自己的信仰前倒下.

在如何面對外來勢力這件事上,強龍硬壓地頭蛇的劇情,也是本片主要的劇情,這部電影幾乎為了每一個在地人的心態找到了代言人,雖然在外來勢力外省掛方面,只提供了一個高高在上,勢不可檔的灰狼一角,不過好在劇情上安排了灰狼愛上台灣女子,讓他增加一些悲情色彩,讓觀眾可以對他多一些同理. 對族群整體的描寫,安排艋舺在地本土角頭全部是偏安心態, 然後和唯一外省掛幫派積極進取作一強烈對比,或許會讓很多人不滿,不過一部電影就是祇寫一個故事而已, 更何況這也是後面劇情發展所需, 沒有這樣的前提, 就沒有之後的衝突,也沒辦法帶來全片懷舊,人在江湖身不由己的唏噓.

本片的懷舊跟無奈的調性是基於「今天你不弄死他明天他就弄死你」,還有那句「我以為我是風，其實只是草」這兩個主軸.這兩句話都是在講江湖險惡,但是拿來解釋外省掛大老灰狼這個獲得最後勝利的征服者的想法,又是一番風味,聽起來似乎是肩膀一聳,為己脫罪的味道了.但是灰狼這種強調務實,順勢而為,並且強調背後還有老大哥的心態,對照艋舺在地角頭那種談感情,談鄉土的心態,也不能不說是拍出了點寫實的味道.

Coco Before Chanel時尚女王香奈兒請來法國電影不可缺的 Audrey Tautou,加上最紅的時尚話題,可惜若非CoCo Chanel的魅力,這部電影, 也不過製作精美的平凡傳記之作. 兩顆星不推薦.

故事的重點,除了加上當代精神的詮釋外,就是女人束腰不要穿太緊,帽子不要太多裝飾等等的時尚教條:簡約至上,舒適至上.


網摘:
lindyeh
桑德夫

敗犬求婚日Leap year最大的賣點就在求婚這件事,電影主打的主軸是:為什麼求婚的人要是男生呢?如果真心相愛,為什麼女生不能向男生求婚呢? 這部電影安排了愛爾蘭女生可以在閏年求婚的傳統,讓我們有機會一探女生求婚會發生什麼事.

這部片當然要和同年代的探討女生求婚的浪漫喜劇The proposal一較高下. 首先最有趣的當然是兩片雖然都是以女生求婚當主題,可是卻都把女生求婚當作是特例,都為兩者製造了藉口,Leap year是拿愛爾蘭傳統當藉口,The proposal更誇張了,拿為了避免被驅逐出境丟掉工作當作藉口,也就是說,在兩部片的概念中,真愛還不足以讓女生求婚,還必須東扯西扯些其他道理才行.

所以這兩部看似挑戰刻板印象, 強調女生主動求愛的電影, 到頭來還是回歸保守的傳統男女交往的邏輯. 這點在Leap Year中透過主角說的很明白了,也就是: 如果男生喜歡你,他就會主動求婚.從這樣的概念出發,這片中女生求婚的下場就不言而喻了.　

而類似的假前衛真傳統的觀點,其實也表現在兩片的床戲上, 跟前些時候,浪漫喜劇中真愛從做愛開始的慣例不同(當然浪漫喜劇的做愛都是不以裸露跟視覺刺激作表現的),這兩部的床戲都上床但不睡,也就是有上床沒做愛,這點在The proposal中表現的最誇張,明明都已經正面全裸來個肌膚之親了,還是沒有做愛. 可是明明都不做愛了,為什麼還一定要上床,甚至還要脫光光了. 我想其中反應出來當前的約會關係中,似乎不論信仰價值為何,性吸引力是男女交往的必備要素.也就是說在做不做愛上,雖然意見分歧,可是性吸引力的重要卻已是主流觀點了. 所以在Leap Year中兩人交往不是因為男生體貼,女生溫柔, 而是透過透明浴廉偷窺到的身體充滿吸引力.那個半推半就的吻甜美的讓人不願鬆口.


連結:
The Proposal愛情限時簽(2009):故事佳製作差的浪漫喜劇

因為對以色列電影還有描寫猶太教的電影的興趣,看了A Serious Man. 直到上字幕,才發現原來這是科恩兄弟Ethan & Joel Coen的作品.

難怪看的時候,還覺得拍這片的攝影還真有意思,喜歡低角度,超廣角的特寫.另外就是覺得編劇他們選得笑點還真的不是那麼嚴肅,很有衝突的趣味. 由此可見,雖然此片是走宗教電影的路線,但是科恩兄弟的鑿釜痕跡還是很清楚的.

電影在敘事,攝影,配樂承襲兩人的一貫風格,也讓這在稍微陳悶的主題,增加不少趣味.沿用過去手法拍攝,也整個電影的重心,因此落在討論的主題上:一個什麼都沒做的人(這是電影主角不斷重複的一句話),該怎麼面對無由來的種種人生問題呢? 作者不只描述主角中年男子一名,也旁及整個猶太社區,大人小孩,也讓整個故事的寓意更加豐富. 電影的手法最後是否有讓主題提升到跨越文化,老少皆宜的程度呢? 我認為電影表現並沒有非常出色,大多數時候還是讓人有那種說教的意味,而且主題訴求非常獨特的族群,雖然有人性共通的層面,但是若不是對猶太人的生活或是宗教有足夠了解, 或許體會沒有那麼深刻.

因為是談論宗教的電影,敘事有著寓言風格,最明顯的就是開頭上片頭前的一大段古裝的寓言故事,最後的字卡讓人聯想到Spike Lee的Do the right thing片尾的字卡. 兩者一前一後,都有提醒觀眾注意言外之一的意思.

總之,這是一部主題重於敘事跟風格的電影,猶太教的主題對於不熟悉的觀眾需要額外的知識才能理解,但是不斥為認識另一種文化的窗口. 據說台灣將有片商願意引進上映,果真如此,那麼將是觀察片商行銷能力或是導演孔恩兄弟票房號召力大好時機. 兩顆星不推薦,有興趣的人或許可以一看.

璀璨情詩Bright Star 其實就是一個花癡,或是groupie的故事, 當然,如果是一般現代搖滾樂追星族獻身求愛的故事,那就沒什了,但是如果把低俗搖滾樂換成高尚的文學詩作,而主角換成英美浪漫詩人Keats, 這樣的故事就值得傳頌千古. 即便如此,花癡還是花癡,若不是女導演Jane Campion, 沒有人會注意到,這愛情故事之所以偉大,不是那個號稱才氣萬千,其實什麼都不行的男主角,而是那不離不棄,勇於追求自我,追求所愛,樂於當花癡的女主角.


討厭讀詩的,可以聽聽他們在電影裡面朗讀Keats的大作, 整體淒美但陳悶,對女性堅毅的描寫也沒有突破導演過去成就,兩顆星愛不愛看隨便.

最後,希望哪天當前一點都不被視為性感的李白等人,也會轉為主流文化代言人,被拍成電影.