電影期貨哪裡玩?
2010年4月22日最近電影期貨的話題炒得火熱,但是其實相關的交易機制已經醞釀了好一段時候,記得好久以前就有在這次要開始營運的Cantor exchange跟更早的的姊妹站hsx.com開設帳戶.
老實說,電影投資風險這麼高,能有避險的管道當然好,更何況電影的票房也並非完全沒有規則可循(可以參考本部落格的相關介紹).至於炒作的問題呢?以我長期觀察的hsx.com來看,的確存在許多空間.可是如果拿即將營運的cantor exchange相比,因為將提供真實的期貨交易,交易規則跟機制上便改善許多,而且因為有利可圖,越多人參予的結果,應該炒作的空間就會越來越縮小.不過長期的變化是長期的變化,在市場變得更有效率之前,應該是許多人大顯身手的好機會吧!
自認對電影票房很了解,可以上去下面兩個地方玩玩看吧,至少可以很快治癒文青對電影及電影票房的憤怒.
hsx.com
cantorexchange.com
續集電影的票房公式
2009年11月7日之前說過電影公司不拍續集是對不起自己的荷包跟股東.
這裡有一篇衛報的報導,是關於最近電影續集票房跟DVD銷售的研究
Mathematicians find the formula for a hit film sequel
哪部後台灣新電影的最適合拍續集呢?
2009年11月2日不拍類型片,等於是跟觀眾作對,自找死路怨不得別人,不拍續集是跟自己的荷包過不去.
後台灣新電影裡面,哪些適合拍續集呢? 我是這麼想的啦:
海角七號不拍續集太可惜啦,海角九號,海角11號可以一直拍下去,還可以往下拍海角五號, 或是走角色研究路線,海角七號:明珠的復仇,海角七號:主席的崛起, 海角七號:茂伯最後的任務,海角前傳:高砂丸號的旅程, 海角前傳:友子的教戀,海角七號:水蛙的秘密,海角七號:無惡不作,海角七號:國境之北(日本篇),海角七號:國境以西(中國篇)
練習曲也可以拍續集, 腳踏車騎完平地海邊,可以騎騎山路,不然年紀在縮小一點, 改成青少年走路環島也行,不是有父子環島的故事嗎?
藍色大門也可以拍續集,綠色大門, 紅色大門 通通可以拍,從90, 00拍到10年代,不然倒過來拍白色大門也可以
不能說的秘密有點難拍續集,不過名字還是可以借用一下,同樣是周杰倫搭桂綸美的浪漫愛情電影,就叫做不能不說的秘密,或是換人拍拍看,就說彈琴彈到過去去的人不只他們兩人,就叫 不能說的秘密2
九降風當然也可以拍九降風2,因為我們總是不缺詐賭的職棒球員!
怎樣賭電影賣不賣座? 有那麼簡單就好了
2009年11月1日當然,預測電影票房也不是簡單的事情.
網路上就有許多無字天書在討論和電影票房有關的因素.
比方說, Exploring the Value of Online Reviews to Organizations:Implications for Revenue Forecasting and Planning這篇提供一個計算的model.
裡面的內容還提及了一些有的沒有的細節,比方說,看起來,至少網路上的評論可以代表一般觀眾的看法.
另外,90年代的研究似乎關心由前幾週的票房推測總票房收入,畢竟1/4的票房是由前兩週決定的,不過現在口碑傳播快,前幾週票房如何影響總票房就不得而知了.只是hsx基本的推論還是以首映推測總票房的模式進行. 而專業影評的效果似乎是長效的,是影響總票房收入的,也就是效應是長期的,對首映的效果反而不明顯.我最喜歡的是table 1c,內容更是精采,大部分人都不認為自己會聽信專業影評的話來決定要不要看電影,覺得會受專業影評影響的,只有7%,而其他人的推薦竟然有40%,也就是和週邊的人比起來,專業影評的話跟屁話沒什麼兩樣.
這篇An Investigation into the Factors Determining the Success of Service Innovations: The Case of Motion Pictures,裡面提到了電影類型跟票房有很大的關係. 另一個很有趣的關係是電影Symbolicity跟票房的關係,symbolicity有點抽象,簡單講就是觀眾看得懂不懂,能不能吸收將電影聯結到自身既有的知識,最簡單講就是這個電影和其他既有的電影的相似度高不高,而這個關係是symbolicity太高太低都對票放有不好的影響.在談論專業影評的影響時,有一個觀點蠻好玩的是,專業影評跟觀眾的評論相似度高,不見得代表影評影響觀眾,也有可能是影評準確的猜測觀眾的胃口,我倒是蠻認同這樣的觀點,畢竟是觀眾賞專業影評飯碗吃,如果都和觀眾意見相反,那觀眾比較有可能選擇看別的影評而非改變自己的喜好.
Brand Extensions of Experiential Goods: Movie Sequel Evaluations這篇探討的主題更細,在討論續集電影的名稱怎麼取比較好,是用數字代表,還是用名字代表,也就是海角七號的續集該取名 海角七號2 比較好,還是取名為 海角七號:茂伯的崛起 比較好,結論似乎主張取數字名比較好,可是好像近來卻是比較流行取名字,或許是數字不夠用的考量(續集太多,要安插前傳中傳比較自由).
A concise handbook of movie industry economics這本書則提到檔期的影響,以2000左右的資料來看,美國暑假檔和一般週末比大概增加34百萬美金,而假日則是增加80百萬美金,當然書中也提供了票房估算公式提供參考.
預測的工作人人愛作,這又是一篇MOVIEMOD: An Implementable Decision-Support System for Prerelease Market Evaluation of Motion Pictures
The Influence of Expert Reviews on Consumer Demand for Experience Goods: A Case Study of Movie Critics這一篇更好玩,專攻Gene Siskel, Roger Ebert這兩位影評人對票房的影響的效果,如果他們真的有點石成金的本領,那應該會被電影公司大力收買吧(不過現在只剩Roger了)!
Film Critics: Influencers or Predictors?這篇1997年的舊作也是在探討影評跟票房蛋生雞還是雞生蛋的問題
Does film criticism affect box office earnings? Evidence from movies released in the U.S. in 2003又一篇探討影評跟票房蛋生雞還是雞生蛋的問題,這篇好玩的地方是將放映廳數納入考慮,或許影評對票房的影響程度會根據放映多寡而有差別?
A study on video viewing behavior: application to movie trailer miner 觀眾想在預告中看到什麼呢?
【異言堂之影評篇】台灣「新電影」與國際影展路線的形成 裡面有表3.1有並呈台灣本土藝術電影票房跟參加影展數,兩者之間的關聯或許是個有趣的主題: 參展越多,收入越多?
其實台灣也有幾篇,比方說 美國電影票房影響因素之探討 網路評價一致性與分佈變異性對消費者觀賞電影之影響 金馬獎對台灣華語影片銷售票房影響之探討
Mission possible: Targeting trailers to movie audiences
怎樣賭電影賣不賣座!
要知道,賣不賣座,賺不賺錢的標準不在電影好不好,而是有多少人買票進場看電影,而大部分的人在看到電影前,根本無從得知自己決得電影好不好看,或自己喜不喜歡這部電影.
也因此,若不考慮大賣大賠等異常情況,保守考量票房的方法基本上不難, 看的就是:上映的廳數,電影的類型,檔期, 電影的語言,電影的分級,明星導演卡司,預告片的好壞,續集電影同系列之前的表現, 還有宣傳的情形等等.
廳數當然越多越好,就算知道電影好,如果廳數不多,也很難賣出更多的票,更多的口碑,恐怕只是讓潛在票房流向不知名處.
電影的檔期很微妙,一是檔期跟類型的配合,情人節當然是浪漫喜劇,萬聖節當然是鬼片,而假日影片會不會長銷又要看這個假期有沒有遇上連假,放假越多天,人們越無聊,看電影的人越多. 再來是同檔期影片的強弱,有時候一部電影會賣,不是本身好,而是對手弱.普通電影的票房可以這樣分析,永遠都會有一群不管電影院在播什麼都會去看電影院的人,這些人去電影院大半是社交的因素,約會的青年男女,殺時間的青少年等.而這群人當中,又會有固定比率的人去看動作片,相當比例的人去看喜劇,如果同檔期裡面,喜劇只有一部或是這部比其他部強勢,那就注定會在同檔期裡面勝出,就算和所有類似的電影相比,電影本身並不出色. 也因為檔期影響甚大,橋檔期也就變成非常精巧的工作,甚至出現電影公司彼此出招,出現上駟對下駟,或是棄守某檔期等等招數.
一部電影會不會吸引人去看,電影預告片佔了很大的因素,看完電影在比較預告片,就會發現很多預告片真的有話腐朽為神奇的功夫,就算電影本身在爛,只要能剪出一分半鐘精采的預告,電影就可以起死回生,所以就算喜劇預告片把電影裡面所有的笑梗全部剪入預告也無所謂,只要觀眾掏錢買票,就算除了預告過的內容以外,全無可觀,也增加了票房.好的預告片也是很多被拍爛的電影唯一能夠敗部復活的機會,也因此就算預告片掛羊頭賣狗肉,把悲劇剪成喜劇的預告片,把科幻片檢成愛情片等也就都不足為奇了,畢竟,電影票是只要賣出,概不負責,只要能把觀眾遍進戲院,就算觀眾罵聲連連,也無可奈何.
預告片的好壞,不在能夠忠誠反應電影內容,而在於能把觀眾拉進戲院.最基本的是要能夠呈現電影的類型,讓觀眾知道可以期待在電影裡面看到什麼,因為各種類型都代表一定的觀眾基礎,比方說,電影裡面會不會有怪獸,會不會有槍戰,有沒有爆破場面,女主角會脫到什麼程度,笑話低級到什麼程度等等,如果沒辦法讓觀眾一眼看出類型,很容易就會被打成藝術片,票房的期待馬上可以打上好幾折,這時候藝術片的預告片中打上的所獲得的獎項就變成唯一可以論斤論兩來估價的依據. 以喜劇片預告來說,最低的要求就是呈現的笑點要好笑,很多喜劇連預告都不好笑了,很難說服觀眾去看. 而劇情片最重要的就是簡單的提示故事,引發出觀眾想知道接下來會發生什麼事的好奇. 預告除了昭告影片的內容類型外, 再來就是要把明星卡司等賣點剪進預告裡面,如果裡面有幾個可能有票房吸引力的明星,就要確保要把這些角色剪進預告裡面,就算他們不是擔任主要角色也沒有關係,而如果導演,製片,甚至配樂等等任何有票房吸引力的工作人員,也要讓觀眾注意到. 現在因為網路發達,也增加預告流通的機會,也因此越來越多機會可以採用亂槍打鳥的預告方式,也就是針對個個族群剪出投其所好的預告片,同樣一部片同時被剪成動作片,愛情片,喜劇,悲劇,科幻等也就不足為奇了.
而續集電影的處理更是簡單,基本上就是原來電影票房在打折處理就好,如果票房比原先好,就算賺到,沒有的話,也不會相差太多. 最多在考量原來劇情的延展性,有沒有辦法拍出延續原來風格劇情的影片,因為畢竟不是所有的影片都適合拿來拍續集的,硬拍續集也有可能吃力不討好.
而暢銷小說,漫畫,電影影集等改編的電影基本上也可以當作續集電影處理,先把原來的死忠的粉絲當作基本盤,在考量粉絲的年齡,考量改編成電影的難易度和可看性,加減計算.
當然在現在口語傳播迅速的時代,影片的口碑好壞越來越有機會影響第一週以後(Bruno就是血淋淋的例子)跟未來DVD的票房,可是目前為止, 大部分的決定因素還是上列幾點.
未來更值得觀察的是觀眾的在未上映前的期待度,不管電影拍的好壞,要是在上映前可以算準觀眾的期待度,而又能在上映首週一次把觀眾拉近戲院,幾乎就可以算出票房的賺賠,所以以後的趨勢將會是在電影開拍之際就開始算計觀眾人數,並且不斷的調整預算.
以上, 是被hsx.com激盪出來以不同角度來看電影的小小心得.
當然,猜電影賣不賣座,也不是這麼簡單的!
連結:
golden trailer awards
Key Art Awards
交代哈利波特故事的過場續集Harry Potter and the Half-Blood Prince (2009)/**
2009年10月31日 長篇的哈利波特電影似乎已經變成電影公司撈錢的工具,而對戲迷來說,個集的哈利波特電影像是電視連續劇的一集,雖然沒有獨到之處,可是似乎也是了解整個故事必看的片段.
這一部哈利波特:混血王子的背叛就是這樣的產物,若沒有看過前幾集,這部電影沒頭沒尾,甚至開場結尾前後都搭不上,很多片段更是沒頭沒腦的獨立事件,純粹為了交代劇情而存在.比方說前面一大段的感情戲,就是為了交代一路走來的愛情劇情. 角色更是限縮哈利三劍客-哈利妙麗榮恩身上,加上熟悉的鄧不利多,石內卜等幾位老師就打混過去了,場景更是限縮幾場固定的地方固定出現,好像在看電視劇.要等到結局前30分鐘,才開始出現劇情轉折,導出最後也是唯一的動作戲.
雖然哈利波特的電影已經演變成連續劇的型態,但是每集還是有期待之處,那就是因為不同導演不同製作班底所呈現的與眾不同的魔法視覺表現,那魔幻世界的特效,若有過人之處,還是讓人覺得值得一看. 就好像看小叮噹一樣,每集總期待出現不同的道具,在哈利波特電影,期待的就是不同的魔法表現.
可惜這片的魔法的視覺設計並沒有期待中精采,也無法產生當年看到飛天車,會動的照片,魁地奇及飛天掃把,等等驚奇的感受.唯一這部創新出現的魔法就是記憶墨水,將墜入水中的墨水絲化作具體的形象,雖然創意不錯,可是也沒有到達讓人嘖嘖稱奇的地步,只能算是中等符合期待的表現. 除此之外,這片似乎也找不出更值得一提的部分了.
也因此讓我不禁懷疑哈利波特電影還有多少的誠意,願意花腦筋在突破原有系列的表現,而非只是得過且過,以省錢為目的,將電影拍成影集,保守的以賺忠誠影迷的錢當作目標.
導演David Yates拍攝哈利波特電影之前的作品,幾乎都是電視作品,也讓我對日後此系列的表現不敢期待太多,或許等待DVD全集出現一次看得夠將是比較不會失望的做法.
總而言之,本片跟其他哈利波特電影相比,算是排行在底部的作品, 兩顆星不推薦,喜好追蹤哈利波特的故事迷或許可以一看.
連結:
MRT
m_m_mirage
死亡幻覺2/再生回數/ S. Darko (2009) 的穿越時光之旅
2009年5月25日向電玩致敬的Crank: High Voltage (2009)/怒火攻心2/快克殺手2:極速電擊
2009年5月15日集所有電玩射擊遊戲元素於一身的電影:見一個殺一個,需要不斷的充電補血,靠著撿死人武器晉級更好的槍械.
開場的戲除瞭解釋劇情大綱外,還有建立風格的作用,本片開場片頭前的一段戲就把上述的作用一次清清楚楚的達到.
Crank片中愛情場面最令人稱道的當然是當眾做愛的情節,本片也不負眾望的加入和上一部相比算是超長版的公眾做愛,讓男女主角在跑馬場上盡情表現.可是這並不是動作片類型中把性愛動作場面誇張強化到這種程度的第一部,在shoot 'em up中,也有這麼段拿槍邊殺人邊做愛的動作場面,可以說動作片這種類型的性愛場面已經逐漸從男女主角私人的有愛情基礎的性愛演化到融合動作場面公開誇張的表演式性愛, 至於這是否會發展成動作類型的主流的表現方式,就還有待觀察了.
你料事如神? 對電影票房鐵口直斷嗎?玩玩這個電影交易所ㄅ!
2009年5月13日HSX.com Hollywood stock exchange好萊塢交易所是線上模擬遊戲,可以把模擬電影投資,把電影當成股票買賣.讓你一圓電影大亨的美夢.
你覺得你對電影的評論獨有心得嗎?可以準確的猜出哪部電影會大紅大紫,哪部電影會慘不忍睹嗎?不妨來這個荷里活交易所挑戰看看!
很可惜這個網站並沒有台灣電影在裡面交易,不然應該是很好的投資標的,猜對的機率應該很高ㄅ!
看看別人怎麼說:
Hollywood Stock Exchange
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Extracting Collective Probabilistic Forecasts from Web Games
台灣賣座電影的機會?
2008年7月11日類型電影說穿了就是賣座票房的公式。也因此類型電影的內涵不斷隨時代演變。透過票房的考驗,電影工業逐漸摸索出幾類廣受大眾喜歡,值得投資拍攝的電影類型。
台灣電影目前的困境之一就是在於找不到特定的類型。甚至排斥類型電影的開創。
其實在全球競爭下,台灣電影不見得要專注於台灣市場,甚至全然放棄台灣市場,專攻其他地區也無非不可(其實全球各地非歐美地區很多電影都專供非當地市場),但如果要發展台灣市場。我自己覺得有幾種類型值得注意:
1.環島公路電影
2.校園清純成長劇
3.同性戀電影
4.周杰倫電影
5.桂綸美電影
6.紀錄片鄉土劇
7.蘇貴彬科技詭片
另外我覺得有幾種類型電影視觀眾已經熟悉的票房毒藥保證,可是卻還有許多人願意拍攝:
1. 一片導演還願電影:拍一片電影一嚐電影夢,可惜的是觀眾的口袋比政府跟電影人保守,很少觀眾願意拿自己的錢來豪賭。
2.搶救國片電影: 我想很少人會把李安的電影當作搶救國片類電影吧~相形之下,哪類電影可以歸類為搶救國片類就不言而喻了。雖然這類電影其實有一定的號召,可是效果能夠延續多久甚至多大都是引人懷疑的。